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　　10月16-22日共有7台剧目展映，涵盖舞剧、戏曲、曲艺、木偶剧、杂技剧等多种艺术门类。剧目选题丰富，既有春秋、三国等时期的历史故事，也有取材中华经典的神话故事，还有讲述小英雄的红色故事，让更多热爱戏剧的观众同看戏、共赏析。

　　在北京时间、新华网、“大戏看北京2023展演季”抖音及大戏看北京资讯视频号同步推出“云剧场”专区。

　　无论是“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈，还是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的愤慨，甚至是“飘飘何所似，天地一沙鸥”的落寞，“诗圣”杜甫在后人心中永远有着不可撼动的地位和难以概括的多面。

　　这部话剧作品依托于大量史料文献，以诗意化的舞台向观众讲述诗圣杜甫漂泊的一生。通过对于人物与思想的塑造，以杜甫的诸多诗作为载体，在话剧舞台对中华民族优秀传统文化进行了一次艺术化的展现。

　　经过多年的打磨，第三轮演出的《杜甫》登陆首都剧场，与观众一起回到唐朝，去看看杜甫与他的“诗之江半岛电子湖”。

　　“由北京人民艺术剧院出品、郭启宏编剧、冯远征导演主演的话剧《杜甫》，以舞台艺术的形式将杜甫的形象、人格及精神内涵展现在观众的‘眼前’，将杜甫的政治抱负和艺术追求具象化地表现了出来，塑造出一个有血有肉、内心丰富、不懈追求的‘孤独的歌者’的形象。”

　　“北京人艺原创话剧《杜甫》，在舞台上营造出一个似真似幻的诗之江湖，在这个世界中，杜甫曾意气风发，曾暴怒无常，曾悲天悯人，他孤独，绝望，不甘，斗争着，坚持着，他获得了写诗的终极快乐，他的精神穿透时代，抵达世人心中。”

　　全球音乐剧的里程碑式作品，《剧院魅影》37年间在全球缔造了无数传奇，观众人次超过1.45亿，获得的戏剧奖项超过70个……

　　《剧院魅影》中文版的制作按1:1的要求对英文原版进行复刻，整体呈现很大的惊喜：舞美置景恢弘大气，服化道具精美绝伦，现场乐队演奏更是令人如痴如醉，仿佛一下子让人回到了《剧院魅影》的诞生地——19世纪的巴黎歌剧院。

　　在社交媒体上，#剧院魅影中文版#线万讨论度，已成为全国范围内具有较大热度和讨论度的文化事件之一。

　　“演唱实力都很顶，整体完成度很高。我没有看过原版，第一次看魅影就是我们自己的中文版，很骄傲很欣慰，是完全值得大家走进剧场去感受的戏。”

　　“虽然已经打卡过两次原版剧院魅影的现场，但是这一次的中文版，让我再一次找回看原版的激动。是目前我觉得最棒的中文译配，完全契合音乐和语感，没有一点违和感。”

　　改编自百老汇经典轻喜剧。原版戏剧《蝴蝶是自由的》在百老汇舞台一经亮相，风靡一时，荣获1970年美国托尼奖和1971年世界戏剧奖。

　　讲述了一个长期在母亲呵护下的失明青年，为了逃避家庭的束缚而毅然离家外出去体验生活的故事。

　　剧中有笑有泪地探讨了爱与自由的意义，不刻意煽情但温暖人心。每一个人物的个性十分鲜明，可以让观众轻易想到身边的谁。冲突的剧情，引发观众全面思考，让观众共情身边的每个人。

　　2013年12月11日，《奋不顾身的爱情》迎来首演，此后该话剧踏上了不断刷新票房成绩、创造话剧票房神话的征程。

　　首演至今，演出超3000场，更是感动万千观众，“一出喜剧泪如雨”，被观众誉为情侣必看剧目之一。

　　这不是一部单纯的爱情话剧，是民国时期青年人的缩影。这里有奋不顾身的爱情，也有奋不顾身的理想。故事涵盖男女间纯粹的爱情、同学之间真诚的友情和祖孙间感人的亲情，甚至是战争背景下的家国情怀，都让人为之动容。

　　入选“大戏看北京”2023展演季小剧场展演剧目及2023年“北京故事”优秀小剧场剧目展演作品。

　　演出超百场，用符合当下年轻人审美的演出形式，在演艺新空间展现中国传统国乐的新声。

　　本场演出策划、改编、排演了一系列符合时代的中外作品，以传统国乐演奏潮流、现代的音乐，带给观众别样的国风之美。

　　三千年古琴艺术碰撞三百年戏楼高山流水，演绎戏曲与古琴的交相辉映、梨园飘香，成就建筑与音乐的相得益彰。

　　曾亮相2016年与2018年央视春晚、2018年北京电视台元宵晚会等舞台，被誉为各地晚会的“霸屏”者。

　　大逗相声的演员均是80后、90后，这些年轻人凭借着对相声的热爱和对时代的敏锐，在近九年时间创作了数百段原创作品，涵盖“上至八十下至八岁”的观众群，成为当今相声市场上的一股清流。

　　媒体曝光百亿级，豆瓣评分9.2分，荣获第十七届文华大奖，写入《新时代的中国青年》白皮书，中国舞坛“双子星”韩真、周莉亚共同执导。

　　“《只此青绿》的胜利，是舞蹈思维的胜利，是舞台美术的胜利。在这背后，是近些年来文博系统对于古典艺术之美传播的胜利，是青年观众对于传统文化之美自信的胜利。”

　　“舞蹈诗剧《只此青绿》以勃发新枝清新的舞姿舞容展现在世人面前，让人们走向了宁静与安详，这也是中国传统舞蹈最初的态度，纵情于山水之间的人文情怀。”

　　维也纳轻歌剧辉煌时代的扛鼎之作，以法国作家梅雅克创作的喜剧《大使馆随员》为基础，经雷翁和史坦恩改写成剧本，由匈牙利作曲家弗朗兹·雷哈尔谱曲。

　　该剧自1905年12月首演至1948年作曲家逝世，上演了不下三十万场，不愧是史上“爆红”的音乐戏剧作品之一。

　　《风流寡妇》轻松愉快的对白是本剧一大特色，国家大剧院制作版本特别设计了部分中文台词，更拉近了剧中人物与观众的距离。此外舞蹈颇有特色，呈现多种特色鲜明的欧洲民间舞，玛祖卡、加洛普、波罗乃兹、科洛舞等片段都将使观众眼前一亮。

　　展览展出了来自意大利那不勒斯国家考古博物馆的127件/套珍贵馆藏文物，包括雕塑、壁画、陶瓷、青铜、玻璃制品等多种类型。展览分为“梦回盛世”“古希腊罗马时期的爱情神话”“快意人生：古罗马人对美好生活的热爱”“古代艺术中的美的概念”“神话再现”五个单元，聚焦于古希腊罗马时期的爱情、奢华和美，还原庞贝古城在被火山灰掩埋前的城市面貌与民众生活，感受他们对于美好生活的热爱。